Blind Faith - Do What You Like
在ＢＩＳＫ Strange Or Funny-Haha--Tuning這篇網誌當中提到過去聽音樂從搖滾到電音的歷程，在留言裡，Jonathan提到他過去練鼓的事情，因而開始聊到老搖滾這檔事；就如同那個『老』字，這真是老骨頭的事了，就像這首歌Blind Faith這張同名專輯，年紀都和我差不多了！（這樣說來，我還真老啊，哭泣！）
會想到Blind Faith - Do What You Like這首歌的原因：１５分鐘超長度的編曲裡，有Keyboard、Guitar、Bass、Drum各自的SOLO，剛好是老搖滾的標準組合，也是過來數十年演唱會必玩的SOLO表演，這首真算是老搖滾的教學示範曲：
在Steve Winwood磁性嗓音開場之後（右上圖的右二那位就是了），
在1分40秒左右開始精采的Keyboard SOLO，
3分18秒開始Eric Clapton的吉他SOLO，
（年輕人應該還知道這位神奇的吉他手吧！是右上圖中的哪一位呢？真難認！）
5分42秒Bass SOLO開飆，
8分45秒啟動爽度一百的Drum SOLO（這是特別要推薦給Jonathan的）．
該怎麼去聊Blind Faith這樂團呢？若要從作品來談，Blind Faith作品超少的（若記憶沒有錯誤，應該只有這張同名專輯），實在難以從作品來定位Blind Faith；還是依照我的老習慣：從歷史來談吧！也就是從搖滾、藍調這些歷史演變來談．
從樂風的轉變上，可以這麼簡約地說：搖滾源自於黑人的藍調音樂，藍調音樂影響了一些白人樂手（主要以英國樂手為主），逐漸將藍調轉變成硬式搖滾（Hard Rock重搖滾）（下面附錄了幾個從雅虎奇摩知識上搜尋到的連結，有比較詳細的說明），此時在搖滾中的藍調比較算是白人藍調，這種搖滾樂中的白人藍調色彩一直延續到到後來的Heavy Metal，甚至Trash Metal，都還有這種藍調色彩（只是越來越淡），可見藍調在搖滾樂中的重要性（印象中，台灣的伍佰也以藍調音樂自居）；這種藍調在搖滾的影響力要到ＰＵＮＫ、ＰＯＳＴ ＰＵＮＫ的出現才真正的消失，而成為另一種非藍調的搖滾；
如果從樂團來說，從藍調轉變成Hard Rock這過程上，有兩個關鍵樂團：John Mayall的Bluesbreaker以及Yardbirds（見附錄二）；關鍵的原因是因為從這兩個樂團培育出一堆甚為重要的吉他手：Eric Clapton、Jeff Beck、Jimmy Page，深深地影響了搖滾後續的發展．
Jimmy Page的 Led Zeppelin重要性根本不用贅述（將搖滾從Hard Rock推向Heavy Metal）；而Eric Clapton先後組成幾個短命樂團：Derek & The Dominos（
Layla ）、 Cream（見附錄四）、還有就是Blind Faith了，這些短命樂團奠定了搖滾樂的藍調、迷幻、硬蕊（Hard Core）成分。
所以Blind Faith的音樂是處於Hard Rock時期，還帶有濃濃的白人藍調搖滾色彩．
這裡附上幾首純粹的藍調音樂，來和Blind Faith的白人藍調搖滾比較：
（當然，所附的這幾首藍調是接近１９９０年代的，和早期的藍調還是有落差的）
Albert Collins， Robert Cray ＆ Johnny Cop（三位黑人藍調樂手的合作之作）
Showdown專輯的Black Cat Bone
Johnny Winter（白人藍調樂手，見附錄四）
3rd Degree專輯的Mojo Boogie
3rd Degree專輯的Evil On My Mind
後記：
我個人是在大一下的時候才開始聽音樂的，大概1988年吧﹔那時已經要接近２０歲，雖然距今也快要有２０個年頭了（和現在享受資訊發達的年輕人比較起來，我的啟蒙算是起步很晚了）．那時候ＣＤ才剛剛出現，台灣也沒多少唱片公司要代理這種老搖滾（後來才有滾石在經營）；記得學長介紹一家專作搖滾樂的盜版錄音帶公司（沒錯，是TAPE，不是ＣＤ，更沒聽過MP3）：一家名為三星的唱片公司；沒多久這家就倒了，起而代之的是另一家名為瀚江的公司，他們在台北還有門市，去這門市找尋音樂是當時最大的樂趣了．
我對於老搖滾的知識幾乎都是由三星，瀚江這兩家建立的，因為這兩家的搖滾錄音帶都會詳細解說這些老搖滾的歷史演變；當時也不確定這些知識是否正確，但是依循著這些盜聽途說的知識，我慢慢地找尋想要聽的音樂（當時沒多少管道可以知道或是試聽這些樂團的樂風），這讓我不只是聽音樂，也慢慢了解搖滾樂的歷史觀．
當時對現代藝術的了解以及後來著迷於電影，也都是依循類似的模式去了解：一種粗糙歷史觀的初步建立，再去細察某個我有興趣的作者．（這在資訊不甚發達的當時，是有點辛苦．後來網路的出現，真的影響很大）
這幾年，我沒有辦法在依循著這方式去了解新接觸的興趣，不論是電影還是電音，我所得到的體驗與了解反而沒有以前深刻了．（沒有辦法依循這方式的原因並不是因為資訊不發達，而是目前電影或是音樂的發展也沒有脈絡可循了，因為隨時有不同組合的新風格出現，流派名稱的閃現像火花一樣令人目不暇給．不過，我還是慢慢建立新的方式：見押井守系列文章-前言這篇所說的）
２００６．０５．１８補充：
ＰＲＯＭＬＩＮ大的網誌：【音樂天地：來聊些老搖滾之三：Jethro Tull、Cream、Blind Faith、Velvet Underground】也提到ＢＬＩＮＤ ＦＡＩＴＨ．
ＰＳ：
從奇摩知識上節錄幾個不錯的關於藍調和搖滾的說明：
１．有關『搖滾』一詞： HARD ROCK
在60年代時期，硬式搖滾被規類為當時屬於比較不商業化的音樂，例如Cream、Yardbirds、AC/DC、The Who等等。那個時候，硬式搖滾與其他音樂類形比較起來有個特色，那就是整首歌的編曲(包括樂器solo彈奏部份)一定超過3分鐘長、創作出來的曲風也不 是很大眾化，但是音樂本身聽起來比較有爆發力，也比較重視音樂彈奏的技巧。簡單來講，硬式搖滾主容合了藍調、搖滾、當時的流形音樂所形成的曲風。
２．什麼是搖滾呢？： 藍調搖滾 Blues Rock
以藍調為基礎加入搖滾樂，便孕育出藍調搖滾，John Mayall就是藍調搖滾尖兵，以藍調搖滾再加入重節拍、電子配備適當運用就成為日後的重搖滾。所以John Mayall也被譽為「藍調搖滾老前輩」、「重搖滾的孕育者」，因為許多知名搖滾藝人都曾加入他所組的Bluesbreaker樂團或與他合作過。其中最著名的有Eric Clapton、Mick Fleetwood、John McVie、Mick Taylor等等。除John Mayall之外，溯及更早Yardbirds這個團體更是重搖滾先驅，先後加入的三位吉他手Eric Clapton、Jeff Beck、Jimmy Page日後皆為吉他手中的佼佼者，並且各領風騷。然而真正重搖滾的成形，可從超級樂團Cream和The Who算起。
３．搖滾的由來?
搖滾樂可說是由爵士、藍調、鄉村及西部歌曲等多種歌曲所交織而成的新音樂，但最多的元素仍取自於藍調，甚至有人說搖滾樂就是把藍調加重，但接近撕吼的歌唱 方式使得情緒可以全然的喧洩，不像藍調卻是勾起傷心的情緒，就因搖滾樂有此特色，無怪呼在生活普遍不安的當時能將此熱潮迅速的漫沿開來，再加上Jerry Lee Lewis等先鋒部隊的帶領下繼以貓王的承先、披頭四的啟後得使搖滾熱潮漫延了數十年～
４．有名的西洋搖滾樂團！
Cream（Disrael Gears）
Cream是世上第一個成為超級搖滾巨星的三人樂團！其吉他手就是鼎鼎大名的吉他之神-Eric Clapton！他們的樂風以硬式藍調為主，並加入了些許的迷幻色彩，雖然樂團的壽命只有短短的三年，確帶給後世極大的影響！《Disraeli Gears》是他們的第三張專輯,專輯當中的＂Sunshineof your Love＂是首經典作！開頭的吉他樂句(riffs)至今在樂器行處處可聽見很多人彈奏，＂Tales of Brave Ulysses＂，＂Strange Brew＂和＂S.W.L.A.B.R.＂也都是紅極一時的曲子！
Johnny Winter （Guitar Slinger）
Johnny Winter是位極為少數能在黑人稱霸的藍調界裡突出的白人藍調吉他手之一！Johnny Winter的音樂深
受Muddy Waters，Jimmy Reed，T-Bone Walker等藍調前輩的影響！而Johnny最另人敬佩的就是他的滑音吉他技巧!!聽Johnny的音樂,當他吉他solo彈到高潮時，那滑音棒滑到高音的那一剎那會使你全身的神精突然跳動起來，有鼓想要跳進CD唱盤到Johnny演奏現場去聽的衝動！這張《Guitar Slinger》是Johnny Winter在1984年加入Alligator唱片公司後的代表作，非常棒的一張唱片！
（ Johnny Winter）
５．爵士、藍調、搖滾、鄉村的差別！？
BLUES 是 12 小節的和聲進行，運用兩種大小調五聲音階混合的調式，稱為 Blues Scale
但它本質上不是12平均律；所以人聲, 口琴, 吉他才能正確表現這個音，鋼琴是後來的事；就得加些 blues notes 間的震音來模仿，節奏基本上就是 6/8 拍的 shuffle，不過曲式進行是可以隨意插入一兩小節的(聽 Robert Johnson)........
BLUES、JAZZ的起源是黑人音樂，COUNTRY 則是白人發展出來的，多半源自英格蘭、愛爾蘭的鄉村舞曲型式，於 1930 後加入許多 BLUES 與 JAZZ 的元素；但無論是和聲或節奏上都比較簡單趣味(如吉魯巴節奏)，切分音的使用也比較制式；1930 後期漸漸變成加入電吉他，朝向 Rock'n Roll 風格的產生........
ROCK 起源於COUNTRY＆BLUES＆JAZZ，早期就是指 1950 貓王、Chuck Berry、Bob Diddley 的 Rock'n Roll；但今天ROCK 一詞主要指1960 後英美搖滾樂的開始至1970轉變為Hard Rock，Heavey Metal的過程，具有批評社會的歌詞與鼓動群眾的本質......
可以向前追朔 Muddy Waters 這些 1940 的藍調音樂，所以早期 Rock 的樂性上與Blues 非常接近如 Eric Clapton 的 YardBird 時期 ............
在ＢＩＳＫ Strange Or Funny-Haha--Tuning這篇網誌當中提到過去聽音樂從搖滾到電音的歷程，在留言裡，Jonathan提到他過去練鼓的事情，因而開始聊到老搖滾這檔事；就如同那個『老』字，這真是老骨頭的事了，就像這首歌Blind Faith這張同名專輯，年紀都和我差不多了！（這樣說來，我還真老啊，哭泣！）
會想到Blind Faith - Do What You Like這首歌的原因：１５分鐘超長度的編曲裡，有Keyboard、Guitar、Bass、Drum各自的SOLO，剛好是老搖滾的標準組合，也是過來數十年演唱會必玩的SOLO表演，這首真算是老搖滾的教學示範曲：
在Steve Winwood磁性嗓音開場之後（右上圖的右二那位就是了），
在1分40秒左右開始精采的Keyboard SOLO，
3分18秒開始Eric Clapton的吉他SOLO，
（年輕人應該還知道這位神奇的吉他手吧！是右上圖中的哪一位呢？真難認！）
5分42秒Bass SOLO開飆，
8分45秒啟動爽度一百的Drum SOLO（這是特別要推薦給Jonathan的）．
該怎麼去聊Blind Faith這樂團呢？若要從作品來談，Blind Faith作品超少的（若記憶沒有錯誤，應該只有這張同名專輯），實在難以從作品來定位Blind Faith；還是依照我的老習慣：從歷史來談吧！也就是從搖滾、藍調這些歷史演變來談．
從樂風的轉變上，可以這麼簡約地說：搖滾源自於黑人的藍調音樂，藍調音樂影響了一些白人樂手（主要以英國樂手為主），逐漸將藍調轉變成硬式搖滾（Hard Rock重搖滾）（下面附錄了幾個從雅虎奇摩知識上搜尋到的連結，有比較詳細的說明），此時在搖滾中的藍調比較算是白人藍調，這種搖滾樂中的白人藍調色彩一直延續到到後來的Heavy Metal，甚至Trash Metal，都還有這種藍調色彩（只是越來越淡），可見藍調在搖滾樂中的重要性（印象中，台灣的伍佰也以藍調音樂自居）；這種藍調在搖滾的影響力要到ＰＵＮＫ、ＰＯＳＴ ＰＵＮＫ的出現才真正的消失，而成為另一種非藍調的搖滾；
如果從樂團來說，從藍調轉變成Hard Rock這過程上，有兩個關鍵樂團：John Mayall的Bluesbreaker以及Yardbirds（見附錄二）；關鍵的原因是因為從這兩個樂團培育出一堆甚為重要的吉他手：Eric Clapton、Jeff Beck、Jimmy Page，深深地影響了搖滾後續的發展．
Jimmy Page的 Led Zeppelin重要性根本不用贅述（將搖滾從Hard Rock推向Heavy Metal）；而Eric Clapton先後組成幾個短命樂團：Derek & The Dominos（
Layla ）、 Cream（見附錄四）、還有就是Blind Faith了，這些短命樂團奠定了搖滾樂的藍調、迷幻、硬蕊（Hard Core）成分。所以Blind Faith的音樂是處於Hard Rock時期，還帶有濃濃的白人藍調搖滾色彩．
這裡附上幾首純粹的藍調音樂，來和Blind Faith的白人藍調搖滾比較：
（當然，所附的這幾首藍調是接近１９９０年代的，和早期的藍調還是有落差的）
Albert Collins， Robert Cray ＆ Johnny Cop（三位黑人藍調樂手的合作之作）
Showdown專輯的Black Cat Bone
Johnny Winter（白人藍調樂手，見附錄四）
3rd Degree專輯的Mojo Boogie
3rd Degree專輯的Evil On My Mind
後記：
我個人是在大一下的時候才開始聽音樂的，大概1988年吧﹔那時已經要接近２０歲，雖然距今也快要有２０個年頭了（和現在享受資訊發達的年輕人比較起來，我的啟蒙算是起步很晚了）．那時候ＣＤ才剛剛出現，台灣也沒多少唱片公司要代理這種老搖滾（後來才有滾石在經營）；記得學長介紹一家專作搖滾樂的盜版錄音帶公司（沒錯，是TAPE，不是ＣＤ，更沒聽過MP3）：一家名為三星的唱片公司；沒多久這家就倒了，起而代之的是另一家名為瀚江的公司，他們在台北還有門市，去這門市找尋音樂是當時最大的樂趣了．
我對於老搖滾的知識幾乎都是由三星，瀚江這兩家建立的，因為這兩家的搖滾錄音帶都會詳細解說這些老搖滾的歷史演變；當時也不確定這些知識是否正確，但是依循著這些盜聽途說的知識，我慢慢地找尋想要聽的音樂（當時沒多少管道可以知道或是試聽這些樂團的樂風），這讓我不只是聽音樂，也慢慢了解搖滾樂的歷史觀．
當時對現代藝術的了解以及後來著迷於電影，也都是依循類似的模式去了解：一種粗糙歷史觀的初步建立，再去細察某個我有興趣的作者．（這在資訊不甚發達的當時，是有點辛苦．後來網路的出現，真的影響很大）
這幾年，我沒有辦法在依循著這方式去了解新接觸的興趣，不論是電影還是電音，我所得到的體驗與了解反而沒有以前深刻了．（沒有辦法依循這方式的原因並不是因為資訊不發達，而是目前電影或是音樂的發展也沒有脈絡可循了，因為隨時有不同組合的新風格出現，流派名稱的閃現像火花一樣令人目不暇給．不過，我還是慢慢建立新的方式：見押井守系列文章-前言這篇所說的）
２００６．０５．１８補充：
ＰＲＯＭＬＩＮ大的網誌：【音樂天地：來聊些老搖滾之三：Jethro Tull、Cream、Blind Faith、Velvet Underground】也提到ＢＬＩＮＤ ＦＡＩＴＨ．
ＰＳ：
從奇摩知識上節錄幾個不錯的關於藍調和搖滾的說明：
１．有關『搖滾』一詞： HARD ROCK
在60年代時期，硬式搖滾被規類為當時屬於比較不商業化的音樂，例如Cream、Yardbirds、AC/DC、The Who等等。那個時候，硬式搖滾與其他音樂類形比較起來有個特色，那就是整首歌的編曲(包括樂器solo彈奏部份)一定超過3分鐘長、創作出來的曲風也不 是很大眾化，但是音樂本身聽起來比較有爆發力，也比較重視音樂彈奏的技巧。簡單來講，硬式搖滾主容合了藍調、搖滾、當時的流形音樂所形成的曲風。
２．什麼是搖滾呢？： 藍調搖滾 Blues Rock
以藍調為基礎加入搖滾樂，便孕育出藍調搖滾，John Mayall就是藍調搖滾尖兵，以藍調搖滾再加入重節拍、電子配備適當運用就成為日後的重搖滾。所以John Mayall也被譽為「藍調搖滾老前輩」、「重搖滾的孕育者」，因為許多知名搖滾藝人都曾加入他所組的Bluesbreaker樂團或與他合作過。其中最著名的有Eric Clapton、Mick Fleetwood、John McVie、Mick Taylor等等。除John Mayall之外，溯及更早Yardbirds這個團體更是重搖滾先驅，先後加入的三位吉他手Eric Clapton、Jeff Beck、Jimmy Page日後皆為吉他手中的佼佼者，並且各領風騷。然而真正重搖滾的成形，可從超級樂團Cream和The Who算起。
３．搖滾的由來?
搖滾樂可說是由爵士、藍調、鄉村及西部歌曲等多種歌曲所交織而成的新音樂，但最多的元素仍取自於藍調，甚至有人說搖滾樂就是把藍調加重，但接近撕吼的歌唱 方式使得情緒可以全然的喧洩，不像藍調卻是勾起傷心的情緒，就因搖滾樂有此特色，無怪呼在生活普遍不安的當時能將此熱潮迅速的漫沿開來，再加上Jerry Lee Lewis等先鋒部隊的帶領下繼以貓王的承先、披頭四的啟後得使搖滾熱潮漫延了數十年～
４．有名的西洋搖滾樂團！
Cream（Disrael Gears）
Cream是世上第一個成為超級搖滾巨星的三人樂團！其吉他手就是鼎鼎大名的吉他之神-Eric Clapton！他們的樂風以硬式藍調為主，並加入了些許的迷幻色彩，雖然樂團的壽命只有短短的三年，確帶給後世極大的影響！《Disraeli Gears》是他們的第三張專輯,專輯當中的＂Sunshineof your Love＂是首經典作！開頭的吉他樂句(riffs)至今在樂器行處處可聽見很多人彈奏，＂Tales of Brave Ulysses＂，＂Strange Brew＂和＂S.W.L.A.B.R.＂也都是紅極一時的曲子！
Johnny Winter （Guitar Slinger）
Johnny Winter是位極為少數能在黑人稱霸的藍調界裡突出的白人藍調吉他手之一！Johnny Winter的音樂深
受Muddy Waters，Jimmy Reed，T-Bone Walker等藍調前輩的影響！而Johnny最另人敬佩的就是他的滑音吉他技巧!!聽Johnny的音樂,當他吉他solo彈到高潮時，那滑音棒滑到高音的那一剎那會使你全身的神精突然跳動起來，有鼓想要跳進CD唱盤到Johnny演奏現場去聽的衝動！這張《Guitar Slinger》是Johnny Winter在1984年加入Alligator唱片公司後的代表作，非常棒的一張唱片！
（ Johnny Winter）
５．爵士、藍調、搖滾、鄉村的差別！？
BLUES 是 12 小節的和聲進行，運用兩種大小調五聲音階混合的調式，稱為 Blues Scale
但它本質上不是12平均律；所以人聲, 口琴, 吉他才能正確表現這個音，鋼琴是後來的事；就得加些 blues notes 間的震音來模仿，節奏基本上就是 6/8 拍的 shuffle，不過曲式進行是可以隨意插入一兩小節的(聽 Robert Johnson)........
BLUES、JAZZ的起源是黑人音樂，COUNTRY 則是白人發展出來的，多半源自英格蘭、愛爾蘭的鄉村舞曲型式，於 1930 後加入許多 BLUES 與 JAZZ 的元素；但無論是和聲或節奏上都比較簡單趣味(如吉魯巴節奏)，切分音的使用也比較制式；1930 後期漸漸變成加入電吉他，朝向 Rock'n Roll 風格的產生........
ROCK 起源於COUNTRY＆BLUES＆JAZZ，早期就是指 1950 貓王、Chuck Berry、Bob Diddley 的 Rock'n Roll；但今天ROCK 一詞主要指1960 後英美搖滾樂的開始至1970轉變為Hard Rock，Heavey Metal的過程，具有批評社會的歌詞與鼓動群眾的本質......
可以向前追朔 Muddy Waters 這些 1940 的藍調音樂，所以早期 Rock 的樂性上與Blues 非常接近如 Eric Clapton 的 YardBird 時期 ............
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