上次在網誌【性手槍的 Anarchy In The U.K】聊到令人振奮的PUNK之後,原本想接續聊聊比較多一點點喜歡的POST PUNK;不過今天聽iTUNES的時候,又聽到一些古老PUNK音樂。
其實仔細想想,我對這些老龐客不算熟悉,大概都只有一兩張CD,常常沒有辦法好好的聽完一整張專輯(真是心虛啊!),很少會想要好好搜集齊全;但是有些單曲真是百聽不厭,可以拿來當作一整天的振奮曲,而且和現今的龐客樂團相比較起來,這些老龐客的音樂更粗糙更原始,對我來說,就是更龐客了。
「The Damned」、「Sex Pistols」和「The Clash」通稱為UK PUNK三大團;「Sex Pistols」的無政府虛無性格,「The Clash」的反政府態度(《The Clash》專輯裡的《London's Burning》),這些都使得PUNK有著超越音樂的力量。相對地,「The Damned」給我這樣帶有政治立場色彩的感覺比較少一點,比較偏向玩世不恭的形象。

Damned Damned Damned
The Damned的《Neat Neat Neat》(FROM《Damned, Damned, Damned》):



New York Dolls算是PUNK嗎?我ㄧ直搞不清楚,或許是這美式PUNK和UK PUNK的差異,讓我ㄧ直對New York Dolls和The Ramones兩個樂團沒那麼親近;反倒是這張專輯封面的裝扮模樣吸引著我,AMAZON上寫著這樣一段話:In 1972, when rock & roll was all but dead in Manhattan, five cross-dressing glam punks from the boroughs convened and began hammering out crude............................;不知道這股吸引力和《洛基恐怖秀》是否相同?

afei 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

2007.02.24補注:樓下未署名的大人所提供的位址,真是感謝:



會開始注意《FREAK》這部1932年的老片子,一方面是413在網誌【APHEX TWIN-Rubber Johnny】的推薦(這也引發另外兩篇網誌的產生:【生物科技對影像的影響(上)(下)),另一方面是在上海書店買到這本書: David J. Skal的《The Monster Show魔鬼秀》簡體中譯本。

 
《FREAK》在當時並不是現代所謂的獨立製作或是小眾電影,反而是大製片廠米高梅推出的電影;當時的背景是環球電影推出的 《Dracula德古拉》和 《科學怪人Frankenstein》賣座之後,其他大製片廠也想推出類似的影片,期望獲得票房;而 《FREAK》的導演TOD BROWNING也是 《Dracula德古拉》的導演,依照簡體中譯本p2的說法:這些影片都涉及了對病態、迷戀、畸形和殘毀問題
Tod Browning 』這傳記裡也指出TOD BROWNING是James Whale之後1930s 最有名的Horror Film Directors。然而《FREAK》似乎超過一般人能忍受的範圍,根據這本書的說法(p2):米高梅電影否認和《FREAK》的關係
這段過程讓我回想起前一陣子在電視上看到 《魔山The Hills Have Eyes》製作花絮時,《魔山》的製作人說道:電影興起一股極限主義來挑戰觀眾所能能忍受的限度。(這裡的『極限主義』意義和視覺藝術或是音樂上的極限主義不太一樣)。

afei 發表在 痞客邦 留言(5) 人氣()

1.

->。載點。

UPS找尚雷諾代言的這系列廣告,一開始吸引我的原因,只是很單純地因為我喜歡尚雷諾的演技。
在尚雷諾演過許多種類型的片子當中,我最喜歡的還是他和老搭檔盧貝松合作的《最終決戰》和《LEON》(一個是壞人角色,第二個是悲劇殺手)。
尚雷諾在這部UPS CF裡對著嬰兒時期的自己對話,那模樣就有上面那兩片子的那股味道:憨憨又有點自嘲。尤其嘲笑自己鼻子的結尾,有股回馬槍的韻味。
雖然我很喜歡尚雷諾,但是依然懷疑快遞類這樣B2B強調理性效率的產業,明星代言是否真的有效?或者亞洲裔國際巨星是否更有效?但至少這兩支 尚雷諾代言的UPS CF非常吸引人注意!

2.

afei 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()

刺殺尼克森 The Assassination of Richard Nixon
導演:Niels Mueller
編劇:Niels Mueller
演員:西恩潘 Sean Penn、娜歐蜜華茲Naomi Watts、唐奇镀 Don Cheadle


這部影片,光是看西恩潘的演技,就值回票價了!

先看一下一般報導都怎麼描述這部電影的題材:(摘自【刺殺尼克森】
《刺殺尼克森》內容描寫美國70年代,山姆畢克(西恩潘)的分居妻子瑪麗(娜歐蜜華茲)的感情越來越冷 淡,事業又失意,畢克將希望寄託在他與好友的貸款計畫上,然而離婚通知書與貸款申請駁回通知相繼寄達,對山姆造成重大打擊。山姆決定以一個驚人之舉,消滅 世界上所有的不公平……。

afei 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

今天作點功課,看一些不錯的MV:
1.MOBY的《IN THE WORLD》:
MOBY的音樂越來越easy listen了;七年前剛剛開始聽MOBY的時候,那時他的音樂還很舞曲,高潮迭起的節奏掌握,常常讓人不自覺的舞動起來。



沒想到,隨著MOBY吃素,他的音樂越來越peace了;就連MV的風格也跟著變化了,以這部MV來說,雖然採用3D小玩偶這般常見的作法,但是簡單的故事情節非常的溫馨和樂觀!尤其最後一幕,那幾個外星小可愛不屈不撓,換一個更大的hello牌,真是太可愛了。(看完之後,忽然想起幾年前有個MV採用牛奶罐小玩偶的方式,也是很溫馨可愛!)

->下載點

afei 發表在 痞客邦 留言(4) 人氣()

偽民族誌是1997左右的一本視覺雜誌,沒作幾期就結束了。可惜當時沒留存,記憶中,雜誌設計感還蠻棒的。
這篇圖文是為這本雜誌製作的,可是並沒有印刷出來,畫出來後,雜誌就結束了。

現在看看,覺得文字好矬喔!





四幸丸星球宇宙探險軍,正準備開往撫兒摸啥星球,以下摘自咪咪船長日記:

afei 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()

上次在網誌【一天美好的開始 -  Domino & Cream】提到YOU TUBE的PLAYLIST功能,今天來試試過去po過的片段:

網誌【《御先祖樣萬萬歲》《Gosenzosama Banbanzai!》


網誌【 《THE ROCKY HORROR PICTURE SHOW》《洛基恐怖秀》



網誌【 1986《Little Shop Of Horrors異形奇花》

afei 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

1.《Little Shop Of Horrors異形奇花》片頭曲:



光是類搖滾音樂劇再加上那顆會跳舞的食人花兩個迷人因素,就讓《Little Shop Of Horrors異形奇花》散發一股奇異的魅力。當然,這般CULT電影並不是要講甚麼大道理,而是蘊含某些獨特的魅力來吸引人;在人人知曉的《洛基恐怖秀》裡,就是音樂和裝扮;對我來說,《異形奇花》音樂比不上《洛基恐怖秀》好聽,《異形奇花》CULT魅力就是那朵壞胚子的食人花:奧黛麗二世
說到這食人花『奧黛麗二世』,貪得無厭,吸血不過癮還要吃新鮮人肉,得寸進尺,得不到還要像寵壞的小孩子耍脾氣,更不用說會騙人,暗藏佔領地球的心機;哈哈!這樣說來真是像《王牌大間諜》的邪惡博士了。想想《異形奇花》的劇情簡單,男主角不帥,女主角不豔,黑髮史地夫馬丁的討厭牙醫又不夠壞,音樂又比不上《洛基恐怖秀》;若不是這朵有各種壞脾氣的『奧黛麗二世』,還真不知道如何去說明《異形奇花》為何好看?

在各式各樣的電影裡常常出現一些奇怪的偶角色,大部分來說都是為了像現實中的寵物一般裝可愛;比較有趣的則會像卡夫卡的甲蟲一般成為一種存在替代物的象徵。只是在電影中,早就不會使用「直接替代」這簡單方法,也許會如大衛柯能堡的《Naked Lunch裸體午餐》一般使用多重替代,使得替代物和被替代物交錯在畫面之中,變得恍惚不定。


afei 發表在 痞客邦 留言(8) 人氣()

昨晚昏睡在客廳的地板上,早上七點莫名其妙地就醒來了.也不知為什麼就想要看看DEREK & DOMINO的LAYLA.
YOU TUBE上搜尋,卻讓我找到一段很棒的TV SHOW:
DEREK AND THE DOMINOES ON JOHNNY CASH SHOW




這段TV SHOW LIVE一開始是Derek & The Dominos的 Layla同專輯名曲:《IT'S TOO LATE 》(這首歌很明顯地也是情歌,下面提到一段八卦);當然ERIC CLAPTON 吉他之神封號不是假的,他的吉他聲音總是不韻不火地勾引大夥的耳朵,不像現在的搖滾吉他那麼華麗喧鬧,好像沒人注意就要大吵大鬧一樣.
不過,各位看倌看這段TV SHOW LIVE千萬要有耐心,一定要看到最後一刻;不要以為看了ERIC CLAPTON 的吉他表演就可以滿足了;身為主持人的JOHNNY CASH(是的,就是《為你鍾情WALK THE LINE》這部自傳電影的主人翁),當然不會放過ERIC CLAPTON,還找了另外一位吉他樂手,三位巨匠一起小飆一段鄉村COUNTRY BLUE.
就是這段三人
COUNTRY BLUE讓人感到今天能有這樣的體驗就已經很值得了;腰酸背痛地醒來的渾濁心情全部被打了散開來,像是颶風咕嚕一口氣將烏雲吹跑了.

afei 發表在 痞客邦 留言(4) 人氣()

這陣子穴居在家裡的時候,就特別期待信箱裡的大賣場DM.

是的,我超愛看大賣場DM的,這是穴居時代還能與外界連結的最好物品了.家樂福、愛買、TESCO、大潤發、COSTCO、松青、頂好,甚至是康是美、燦坤.WHY?就是因為厚厚一大疊啊,五顏六色的,好像世界上所有東西都在裡面了;翻著翻著,就覺得很滿足.

因為地理的因素,最常收到的是家樂福、愛買、TESCO;這三家DM的樣子長得幾乎一模一樣,不看LOGO還搞不清楚我在看什麼,此時最好玩的就是去找看看這三份DM究竟有什麼不一樣的地方:不一樣的商品,或是不一樣的價錢.不過這有點難度,因為三家賣場DM實在太像了,也因為這樣的難度,所以這[找找看,有什麼不一樣]遊戲還蠻有趣的.在我的廁所文學裡,DM[找找看,有什麼不一樣]排在首選.

我被這些DM物化了嗎?世界上只有被商品化的東西嗎?你答對了,對於穴居時期的我,穴以外的世界就只是一堆物品啊!NOTHING ELSE!

我會因為這些DM就去賣場找尋特定商品嗎?只有在COSTCO會發生這種事,原因不在於DM,而是COSTCO的樂趣是在於進去賣場找究竟又進了什麼奇怪的貨品,這樂趣可是在DM上找不到的,而且每次去賣場找到的東西都不一樣.(看看網誌【COSCO折價劵】【COSTCO超值好東西】【COSTCO的討論】)所以要去COSTCO享受樂趣,就必須脫離穴居狀態,此時的樂趣當然不同於穴居時期囉.

afei 發表在 痞客邦 留言(12) 人氣()

沒想到,不論生命走到哪個時段,偶爾,停下來聽聽這《Anarchy In The U.K》,總是能勾引我回想年少自以為是的理想,就像是個墓誌銘,在心中,簡單地述說著空白的過去.





《Anarchy In The U.K》


無角度在網誌【我的浪漫主義──寫在「愛在黎明破曉時」之後】所寫的:[那時候以為最浪漫的事莫過於不肯和體制妥協,背叛體制,搞革命。]這段話真是精準道出過去曾經熱切參與學運的心態;當年在學校搞小組織,噴漆,抗議海報,參加學運,靜坐在中山北路上等待全副武裝的警察包圍.當時年輕的我,言必稱唯物,馬克斯和左派,不認為那是浪漫,不認為這是個人的喜好,而是自以為是一種覺醒,階級的,一種必然的救贖,面對與拔除自己的救贖;然而就像Anarchy in The Uk歌詞所寫的:

afei 發表在 痞客邦 留言(5) 人氣()

上次在網誌【BMW當年的汽車長篇廣告】提到:時間限制對一個故事的影響;不僅僅是為了考量說故事的完整性,也和觀影者的閱讀習慣有關;十分鐘,二十分鐘,三十分鐘些時間差異會對說故事的TONE調產生劇烈的變化;前幾次提到的短片:【CESKA Animace捷克動畫選】,【大衛林區的短片】,【《安達魯之犬 Un Chien andalou》】都很容易體察到時間因素的影響.短片很容易考驗說故事的TONE調,也是幫助練習拍片的好入口;不僅如此,在許多一般長度的電影當中,也會是時加入一些獨立的短片情節來幫助整部影片的節奏或是開場.姑且稱之為電影戲中戲的說書人.

1.《Magnolia心靈角落



以這部1999年的《Magnolia心靈角落》來說,電影開頭用了一個精采的方式說了三個和巧合有關的簡單故事,來隱喻整部片子的精神.沒有廣告或是表現明星魅力這些先天目的的限制,《Magnolia心靈角落》為了在短短的八分鐘左右表現三個故事,所以在說故事形式和視覺技巧兩方面就和後面的電影正文有所不同;我想這就是短片的魅力。
這段開場所講的三段故事應用了三個方式:第一個模擬老電影的色調,但在剪接上是很現代感的明快節奏;第二個採用倒敘法,讓一個奇觀式的故事變得懸疑迷人;第三個故事則是倒敘加上圖解說明的視覺表現(這種圖解視覺表現手法在最近的美國影集:《CSI》,《數字搜查線》裡大量出現);八分鐘之內不僅僅三個獨立故事,也有著三個不同的說故事TONE調方式,實在相當精采.或許有人會認為《Magnolia心靈角落》正文本身並沒太大的成就,不過就這三個開頭短篇影片就值得玩味不已了.
既然提到了一些近期的影集《CSI》,《數字搜查線》,這裡要額外提一下,這些影集為了加強一小時的影片觀賞緊湊度,大量加入了圖解說明鏡頭和效果,而另外一個精采影集《24小時反恐任務》則採用更複雜的劇情,並用分割畫面強化同一時間劇情交代的強度;這兩類方式:圖解說明效果鏡頭,多線劇情多分隔畫面,兩者都大大地改變了整體說故事TONE調;我們可以從《24小時反恐任務》第四季和第一季在[多線劇情多分隔畫面]這使用方式,量上的差別,可以感受到[多線劇情多分隔畫面]使用方式所造成的說故事TONE調影響.

afei 發表在 痞客邦 留言(5) 人氣()

太嚴肅的事情想太多,腦袋會打結,今天的功課就來看看五個有趣味性的CF好了;趣味這種表現手法一向是主流中的主流,這也使得這種表現法變得難度提高,因為眾多的趣味效果都已經有人嘗試過,而消費者的胃口也更刁鑽了;不過先不論這般的問題,來看看影片再說:

1.《RADIO DONNA MUSIC》



阿非來說說:用唱歌的方式將分手這件事講出來,雖然不是了不得的創新,但是流行樂曲和挖苦式的歌詞結合起來還是很好玩,也和電台訴求符合.

【趣味度】:   

afei 發表在 痞客邦 留言(6) 人氣()

<--延續上篇【關於生物科技,對影像的一些影響(上)的繼續談:

上篇談的是生物科技進展在電影動漫畫這方面所顯現的部分,那FINE ART呢?

2.網友413在這篇網誌【APHEX TWIN-Rubber Johnny】留言提到兩個裝置藝術家:Patricia PiccininiDamien Hirst

先看看Patricia Piccinini這位澳洲藝術家。其作品很多和生物有著關聯性:
A.We are family


afei 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

本週末來看看1928年布紐爾這部《安達魯之犬 Un Chien andalou》,這部短片實在太有名了,好像對電影有點癡狂的人,大概都會看過這部短片.


雖然《安達魯之犬》距今快80年,每每看到那幕拖著兩個神父和躺著一批馬的鋼琴,就忍不住想要跳起拍桌子說:”太神奇了,太迷人了!”
《安達魯之犬》看起來不像是個短篇故事,而是一些夢境印象的集合體,似乎沒有辦法就故事或是文本分析的方式來看待《安達魯之犬》;在徬徨不定,不知該怎麼辦的時候,就要請孤狗大神下凡了.在孤狗大神裡查一下《安達魯之犬》,除了導演布紐爾之外,還很容易看到幾個名字:超現實主義,畫家達利為其編劇,佛洛依德,夢的解析 .................

對我個人來說,超現實主義一直有著特殊的地位,曾經在網誌【 聽Blind Faith - Do What You Like】裡提到﹔”對現代藝術的了解以及後來著迷於電影,也都是建立一種粗糙歷史觀,再去細察某個我有興趣的作者."當時就是一本介紹超現實主義的藝術歷史書籍啟蒙了我;雖然超現實主義所主張的內容並不是日後個人喜好或是創作追尋的圭臬,但是在我興趣欣賞的成長過程中,超現實主義是一個很重要的里程碑.

在20世紀初期雨後春筍般出現一堆現代前衛藝術流派:立體派達達主義超現實主義..........,就像【關於生物科技,對影像的一些影響】這篇網誌所說的:科學上的重大發展總是吸引著藝術作者進行跳躍性的思考.超現實主義明顯地受到佛洛依德,《夢的解析》這些心理學派的影響.而且在80多年前的那時候,攝影和電影都還是處在發展的初期,攝影拼貼和電影蒙太奇所散發的暨現實又非現實的迷人風采,深深地迷惑這些超現實主義藝術家;就80年後的現代眼光來看,不論是超現實主義還是《安達魯之犬》對於電影和夢境的處理,似乎都還很原始去引用心理學說的一些觀念.
令我感到興趣的是:電影經過百年的發展之後,在劇情敘事,視覺效果方面都讓人感到驚奇不斷地喊道:”哇!”;而心理學說在佛洛依德啟蒙一些想法之後,經由一些學者諸如拉崗,索緒爾......所形成的文化批判理論,反而對於電影有著更深刻的文本分析;講到這邊,也許有很多影迷不太喜歡這樣的發展,認為:電影就是電影,看得高興很重要的;當然,我是相當贊成這樣的強調個人感受的想法,然而,文化分析那邊的成就也是很迷人(電影只是被研究的文化之一囉!).例如,這裡所要推薦作者minaloydusie這篇網誌:【Mysterious Skin---賤斥與昇華---一種心理分析閱讀】.

afei 發表在 痞客邦 留言(6) 人氣()

本來昨晚應該將《安達魯之犬 Un Chien andalou》PO出來的,不過老毛病又犯了,竟然開始搜尋杨.史云梅耶 Jan Svankmajer的DVD資料.

還好找到一些來自大陸的資料(雖然會被很多人怒罵,這些資料也不知從何處得到的,至少不過大陸這方面的整理做得真好,對我來說),趕緊整理下來:(以下揭示引述的資料,都不是我寫的喔,點選那些名稱都可以回到資料出處)
之前關於捷克動畫的網誌:
週末狂動畫 - CESKA Animace捷克動畫選
週末狂動畫 - CESKA Animace捷克動畫選之實驗小短篇 】

1. 史云梅耶动画作品集1       The Collected Shorts of Jan Svankmajer

片长:86MIN

afei 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()

不論是VIDEO、電影還是所謂的裝置藝術,和生物有關的表現主題似乎越來越多,越來越重要了。

或許是這十年以來,基因工程發展快速,許多不可思議的進展讓人眼花撩亂;過去許多科幻小說才會有的情節,似乎在現實中都有可能會發生了;此時,這些情節就變成現實上會面臨的問題,不論是道德、宗教、法律、還是..........,因此吸引了不同領域的人去思考這些生物技術在現實上所造就的各種可能性.

呵呵,這樣聽起來我好像是憂國憂民的古代人。並不是我生性敏銳,體察各種細微變化,而是上面所說的變化太過於巨大,到處都可以看到這樣的轉變,也逼得我不得不去面對..........ㄟ!講得好壯烈,其實想整理這方面的想法也好一陣子了,主要最近有幾個原因讓我的思緒在這一陣子一直圍繞著"生物"這範圍打轉:

1.第一個原因就是押井守前後闊別十年的《GOST IN THE SHEEL : INNOCENCE》,其片頭和第一集片頭的相似及相異處。(這點在下面引用的兩段電影片頭當中,可以明顯看到)

2.其次就是我在網誌【Unkown Pleasure About This JOB】裡,談到我之前接觸到一份關於生物科技方面的工作。

afei 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

翅膀--當初




那天,我沉沉地睡著, 是那種很深很靜的安詳。


afei 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()

今天做功課看片子,看到的;整個MV的畫面非常簡單,但是看完之後有點毛骨悚然的感覺,事實上完全沒有恐怖的畫面;只能說這個MV導演真是藝高人膽大。

暫時還沒有辦法有感想,當作一個功課記在腦袋裡再說。



->下載

afei 發表在 痞客邦 留言(3) 人氣()

在【Unkown Pleasure About This JOB】這篇網誌裡提到,曾經去雲南工作的經驗,想想距今也有好幾年了,似乎可以當作一個陳年往事來回味一下。
當時工作理由很簡單,就是台灣某公司和雲南的對台辦事處合作一部宣傳片,宣傳雲南的美麗;在那個時候的我,對大陸的印象還是很模糊,幾乎都來自電視旅遊節目和教科書給予的粗淺觀念;所以我像是抱著劉姥姥進大觀園的心情一般,期待與興奮,來迎接這份工作。那次工作當中,接近一個月的行程裡,有兩個星期多是在雲南各地跑來砲去;說是雲南各地,其實也只有在石林、昆明、大理,麗江這一帶走動,算算還不到雲南的一半吧!記得光是坐車,從昆明到麗江就花了八個鐘頭(當然中國大陸地方之大,應該是老生常談了)。
常看《大陸尋奇》的朋友應該都有個概念,雲南大約有27個少數民族,數量之多應該是大陸之最吧!所以那時每經過一個縣或是自治區(少數民族專有的區域),就會有不同的民族色彩,雖然漢化都很深,但是依然讓我這來自台灣的井底蛙大開眼界。雖然日後也去了上海廣州之類的地方,但或許是"多樣迷人的少數民族色彩"這理由讓我記憶深刻。
跟著當地人一起工作,有很多好處,因為有些東西只有當地人才了解的;上次說過:這些當地人能夠去的地方,不是自己花錢旅遊都可以去接觸的;這大概就是所謂的本土力量。

(以下是一些當時留存的印象照片,在我的相簿也可以看到


這是雲南麗江古城,石頭路,石橋,古屋,真是美麗的地方;無奈現在全世界都強調觀光產業,所以這美麗的古城已經都是賣民族特色紀念品的商店了(當然還有為數不少的pub);雖然商業化了,不過還是很棒的地方。對於流行金庸武俠小說的台灣來說,雲南有名的或許是大理段氏王朝,不過大理幾乎只剩下一些遺跡,而且和我們熟知漢族文化色彩好像,實在沒有麗江來得吸引我。
這地方有名的還有沐王府、納西古樂、東巴文字(還存留功能的象形文字)。

afei 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

混歸混,平日還是要多做做功課。今日來看一些算不新的CF吧! (好像公益類的居多喔!)

1.這個CF應該是個頗為久遠的宣導片,議題是老生常談關於安全性行為的宣導;算是新世代爆笑STYLE的宣導片。
就內容來說,其立足點也不算多麼有突破性的想法;吸引人的地方,我想在於採用了很年輕化的MV搞笑風格,另外再加上曲折、帶點感人的女孩愛情歷程;或許,關於安全性行為宣導所面臨的現實問題都是一而再再而三不斷發生的老生常談狀況,因此不太需要多麼突破性想法的宣導CF;至少,這說故事風格可以讓人親近這個議題:


阿非小評鑑【敘事風格】:    

->下載

afei 發表在 痞客邦 留言(5) 人氣()

幾年前(也忘了何時?大約千禧年吧!),BMW請了當年八位著名導演拍了八部十分鐘的廣告短片(跟以前推薦的【王家衛TAKEO】是一樣的目的!);當然每一部短片的故事都一定和車子脫離不了關係,不論要用車還是.........其他原因(現在看起來,這八個短片的故事基礎都和近年的電影《玩命快遞》相似),總之是克里夫歐文扮演的"司機"所歷經的八個故事。

1.蓋瑞奇的《STAR》
(很抱歉啦!所附的四個檔案,影音、字幕不同步,看起來有點吃力!)

並不是說這八部廣告短片有多偉大,但是就像前一陣子所PO的【SMAP短片】一樣有著類似的操作模式:請幾位導演為SMAP製作短片,藉以發揮香取慎吾和草なぎ剛不同的丰采;只是BMW要發揮的是汽車,不過,與 BMW所請的八位導演來比較,【SMAP短片】裡的幾位導演顯然地較擅於拍攝短片,其風格與故事模式都非常多樣與迷人。
所以先天上和【SMAP短片】有著相同處境;這BMW八部短片畢竟是廣告,必需運載很多表現汽車的花俏元素,更不可能像【大衛林區短片】或是【CESKA Animace捷克動畫選】那般的原創;先不論原創與否,但從一些元素來看,【SMAP短片】和這八個短片對於想要拍攝短片的有志青年來說,還是有所幫助的,不論是正面還是負面。

這八個導演當中,華人導演就佔了三位:王家衛、李安、吳宇森,可見當年華人導演的勢力(不過,這裡放的四部短片都沒有這三位華人導演的作品;雖說網路空間有限,不過八選四都沒選到,應該有怪理由吧!算了,先不說為什麼,看看文末可否想清楚!);
第一部,蓋瑞奇的《STAR》並不算太特殊的作品,相較《兩根槍管》、《偷拐搶騙》來說遜色很多,整部片子就只是在玩弄開瑪當娜的玩笑;雖然說有一定的FUNNY點,但實在無法讓人記憶深刻;之所以會想要放這部短片上來,算是當作一部負面教材(即便是我還很喜歡《兩根槍管》、《偷拐搶騙》!)

afei 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()

一直要到最近這段溼答答的日子,我才真正地體會到"雨後春筍"這個詞。

這些個日子以來,時而鬼哭神嚎般傾盆大雨,時而滴滴答答地綿綿細雨,陽光像是躲貓貓般,偶而探個頭出來,就頭也不回地不知躲到哪裡去了?到處都是濕淋淋的氣氛,木頭地板是溼的,陽台的反潮沒有停歇過,水漬的魔爪纏綿在樓梯間的牆壁上,好像有一股水的幽氣要鑽進我的骨子裡,不知是要吸食我的血液還是要悶住我的呼吸。

耐不住性子,好想狠狠地對老天爺大叫:"你是趕時髦鬧憂鬱喔!一下狂吼大哭,一下抽蓄地哭哭啼啼,一下又眉開眼笑地燃燒個小宇宙,你還以為你是個17歲的小姑娘喔!拜託,至少45億歲了吧?(耶?是地球的年紀還是你這糟老頭的歲數?)成熟點好不好?端莊穩重,總聽過吧!"當然,沒人會鳥我的啊!(ALWAYS)

氣呼呼不過,趁偶而放晴的機會下,趕緊出去急行軍發洩一下塞在血液腦袋裡的悶氣。

久違而顯得有點陌生的陽光,在功效上雖然比不過周星馳的撒尿牛丸那麼神奇,但是我那像是臭水溝的腦袋沐浴在雲層細縫裡灑下來的淺淺陽光還是有一點茅塞要開了的感覺,雨後陽光果然是神清氣爽,耳清目明特效藥。

afei 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()

2006.
用看的:
小電影-電影戲中戲的說書人】:六個電影片段【】
《安達魯之犬 Un Chien andalou》
關於生物科技,對影像的一些影響(上)】:兩個攻殼機動隊的片頭.

關於生物科技,對影像的一些影響(下)】:幾部MV
詭異的MV- CIRCLE SQUARE 7 MINUTES】:一個MV

FUNNY 5 CF】

afei 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


今天請大家喵一下的是大衛林區三部不知何年製作的短片。


我的電影視界啟蒙得很晚,大約是20歲左右的時候(想來快20年了);那時的電影資料館還是不很方便,電影資源不過是金馬影展和太陽系的LD(嘿嘿,沒多少人知道吧!)以及一位不記得名稱的熱心錄影帶出租店老闆(我的啟蒙就是參加他舉辦的電影夏令營開始的);所以開始看電影的時候,都是以電影發展史上重要的歐陸導演為重心,對於美國電影總是劃上好萊塢的等號而意興闌珊;即便如此,那時候的氣氛對三位美國導演能抱有極大的評價:大衛林區、剛出道的賈木許,史派克李。(摁摁!柯恩兄弟是比較後來才注意到的。)
這幾年這三位導演的新作品仍能佔據影視新聞版面,所以大家應該還是很熟悉他們;但是對於我而言,總是對他們的新作品抱著很害怕的心情,害怕失望的落寞折損了當年完美的記憶;前幾年,賈木許的《鬼狗殺手》多麼令我失望,導致我ㄧ直排斥去看他最近的《Broken Flower愛情不用尋找》,果然在二輪戲院看了《Broken Flower》之後,我只能說:"好懷念以前的《天堂陌影》和《神秘列車》喔!"
想想也很久沒看到大衛林區的作品了,對他的記憶一直停留在《我心狂野》、《雙峰》以及《橡皮頭》。很奇妙的是,我依然記得部分《我心狂野》、《雙峰》的劇情以及片段畫面;然而對於《橡皮頭》的劇情記憶模糊不清,卻反而是我印象最深刻的大衛林區作品。
或許,《橡皮頭》讓我印象深刻的是那年輕創造力的原始豐沛,而不是後來作品所呈現的完美程度。看到這三部短片作品,尤其是第一部長達33分鐘的短片,讓我很感動的就是已經成名許久的大衛林區竟然還保有如此年輕的創作慾望,就像當年《橡皮頭》讓我印象深刻的力量。

第一部短片,從剪接的手法來看(穿插平面動畫和類似停格動畫的技巧),應該是近年的作品(也許是十年之內吧?呵);不過,對於這樣的短片,我向來不喜歡去分析或是思考其中的劇情和人物表現;總覺得:即使是破洞百出,那也不是很重要的事;當然,這樣的寬容度不乏是來自於我個人對這類題材的偏見和喜好:家暴,從植物裡長出一個人......等等(講到這裡,不知為何就是會讓我想起大衛柯能堡的《裸體午餐Naked Lunch》);不過,重要的是:我想我在找尋的應該就是在《橡皮頭》所蘊含的:年輕導演第一部作品的豐沛創造力。

afei 發表在 痞客邦 留言(9) 人氣()


上次PO了【貓咪的二三事】,好多人都說仔仔喝水的動作好可愛;真好,因為現實生活中,會說仔仔可愛的人真是少之又少 ,畢竟仔仔是個純種的野貓,又是幾乎全黑,長輩們都不太喜歡這樣的貓;只有尚黑的年輕女性能夠不顧一切地將這樣的帶回家養;仔仔是第二個[不顧一切]了。

看過仔仔小時後的親友第一句話通常都會說:"天啊!仔仔胖好多",我說啊:"那四隻白襪小腳還是一樣纖細啊!";經過的路人甲看了也會說:"天啊!好胖的小黑貓喔!",我說啊:"那古靈精怪的大眼睛小腦袋還是一樣小巧啊!"是啊!仔仔,這四歲多的白襪小黑貓,這幾年只長了身子,腦袋瓜和牙籤腿倒是沒什麼變,就和我以前那隻胖瘦自如的吉娃娃一樣,像是四根牙籤插到一個肥美的火腿上;仔仔,原來妳是黑炭火腿,嗚!


三隻貓當中,不怎麼會變胖的就是MIYA了,而且這兩年MIYA好像得了快速老化症,過去澎湃威武的毛髮,現在都稀稀疏疏了;記得MIYA剛剛來的時候,獸醫說牠大約一歲,不知是不是轉換主人的關係,有著古怪的自閉症;花了兩三年,特意陪牠說話、摸她,希望牠能認同這個地方,好不容易治癒自閉症之後,MIYA身心舒爽,毛色也亮麗蓬鬆許多,雖然沒有25的灰白色來得受歡迎,但是明亮的大眼睛和愛照顧小貓的慈善性格,算是鎮家之寶;沒想到六年之後,黃棕色的毛髮更加暗沉,毛髮虛邊的細毛似乎都掉光,整個原本蓬鬆的毛髮頓時塌了下來,看起來就像十歲的老母貓。


隱居在台中的MIJA,是五隻貓裡扮像最好的;有著散發貴氣的波斯灰色毛髮,清透明亮感覺可以看穿人心的雙眸,對跟屁肥貓展現威嚴的公貓個性,又會像娃兒對主人一般撒嬌;無怪乎常常佔據人氣榜第一名。

afei 發表在 痞客邦 留言(3) 人氣()

King Crimson的 In The Court Of The Crimson King 專輯21st Century Schizoid Man
(這篇網誌共有六段MV,兩個MP3,歡迎收聽喔!如果下面的點播器無法聽到音樂,請點選上面的網址喔!)



印象中,第一次買這專輯還是在錄音帶時期(所以可能是1987的事情了!呵),當時完全是因為這專輯的封面(我是視覺係動物,嗚),
In The Court Of The Crimson King
有人說,這不就像孟克有名的《吶喊》;雖然都是『叫得很悽慘』俱樂部成員,難以完全否認兩者之間是否有曖昧相關性,但是個人覺得這張專輯封面圖像多了些瘋狂神經質的成分(ㄟ!聽起來,好像只是強詞奪理);就像個人非常非常非常喜愛的第一首歌【21st Century Schizoid Man21世紀精神分裂人】(翻得好爛,呵).
孟克《吶喊》
【21st Century Schizoid Man】的部分歌詞

afei 發表在 痞客邦 留言(12) 人氣()

《CF》

這篇網誌是觀看《捷克動畫選》《CESKA Animace I》後的小推薦,和上週的網誌【週末狂動畫 - CESKA Animace捷克動畫選之實驗小短篇】是來自同一張DVD,原本計畫這篇網誌要先PO出來的,不過為了【論,三人對話(因而獲得:想起一個遺忘已久的計畫)】這篇網誌的對談,所以這篇就晚一周po出了.

上面這篇《CF》是將這片《捷克動畫選》精采片段剪輯在一起,看了這片捷克動畫選,實在很訝異這些動畫的完成度如此的高,內容深度如此豐厚,相較起來,上次介紹的LEVEL13的動畫就比較像是習作.
以動畫來說,大家所熟悉的是美國動畫(以前都會講迪士尼動畫,不過這幾年3D動畫的發展,迪士尼動畫已經不是強勢動畫了)和日本動畫,兩者有強大的娛樂消費和製片工業作背景,不論是娛樂性和多樣性都有著高度的表現;歐陸動畫也有著迷人的表現,除了英國CHANCEL4長久支持的酷狗寶貝(這系列在SONY的行銷下,在台灣應該不陌生了.)和法國(上次介紹的MIRRORMASK)之外,其他地區的動畫就在等到金馬影展或是台北電影節才看得到了.
拜DVD所賜,Y拍上有不少捷克動畫和JAN SVANKAMAJER的動畫DVD,對於喜歡各種異國風味的我,這真是美好的時刻;很難想像這些作品竟然橫跨了1966到1980年,當然非常訝異,在捷克,究竟是什麼條件可以支持這樣的動畫工業,這樣動畫人才是如何獲得資源去發展?
(至少,我們可以說英國強盛的電視工業支持了酷狗寶貝,法國尖端時尚設計工業孕育了視覺設計大師)
這課題就留著心理,讓我慢慢去找尋吧!

afei 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()

"喂!說說你心目中的女明星吧!"這樣的話題,好像每隔一陣子都會出現在朋友之間的對話裡,不論是生活中還是某個討論區;就像小時後住的那條小巷子,叔叔伯伯們見面時必定會說:"吃飽沒!"

今年倒也沒有什麼人特別發起這個閒得發荒時可以打發時間的話題;只是一兩個月前,在多小姐那邊的一篇網誌:【2005年美電影票房總收入下跌6%】的留言裡面,突然提到海倫娜寶漢卡特這位眼睛總是瞪著大大的英國女星,腦袋裡就是會響起:"喂!說說你心目中的女明星吧!"這個聲音.

就像在那篇留言裡,我說: "海倫娜寶漢卡特嘛!我對她的印象永遠停留在《鬥陣俱樂部》,她在裡面真的很酷;當然她《BIG FISH大智若魚》的那句話: "他來了兩次,一次太早,一次太晚!" 也是超有味道".是啊!說道海倫娜寶漢卡特,我就是會聯想到《鬥陣俱樂部》裡的模樣,而這模樣總是會讓我聯想到伊莎貝拉艾珍妮,而伊莎貝拉艾珍妮這個名字就像一個槌子敲著我的腦袋:"喂!說說你心目中的女明星吧!".真是一個超長的連連看遊戲.

是啊!是啊!我一定會猛然點頭,如果有人看到這兒應該會驚覺:"伊莎貝拉艾珍妮是你心目中女星的Number One?"(呵呵!大概有些年輕人會狐疑地問:"她是誰?");
"不是奧黛莉赫本或是現代的葛妮絲派特洛這樣的氣質派?"我一定搖搖頭...........
"性感的莎朗史東、
艾曼紐琵雅或是演技派的 茱莉亞蘿勃茲......."我還是只能搖搖頭.............摁摁!聽我慢慢說吧!
迷上
伊莎貝拉艾珍妮是在迷上波蘭斯基的《怪房客》之後;我在【Portishead-Only You】這篇網誌裡曾經這樣說道:"伊莎貝拉艾珍妮驚慌張大眼睛的神情一直烙印在我的記憶裡,這依然是我覺得恐怖的一幕!"是的,就是伊莎貝拉艾珍妮那驚慌張大眼睛的模樣讓我久久不能忘懷;我本身並不愛看恐怖片或是鬼片,可是伊莎貝拉艾珍妮在《怪房客》裡的表演一直讓我心理回味著"怎麼會有人可以把這樣的恐怖深深地打到我的腦袋裡!"自此,伊莎貝拉艾珍妮在其他電影的表現都無法在我心目中取代在《怪房客》裡的印象.

那還有第二名嘛?
當然當然,一定有的嘛,有第一就有第二!

afei 發表在 痞客邦 留言(5) 人氣()

Blind Faith - Do What You Like




BISK Strange Or Funny-Haha--Tuning這篇網誌當中提到過去聽音樂從搖滾到電音的歷程,在留言裡,Jonathan提到他過去練鼓的事情,因而開始聊到老搖滾這檔事;就如同那個『老』字,這真是老骨頭的事了,就像這首歌Blind Faith這張同名專輯,年紀都和我差不多了!(這樣說來,我還真老啊,哭泣!)

會想到Blind Faith - Do What You Like這首歌的原因:15分鐘超長度的編曲裡,有Keyboard、Guitar、Bass、Drum各自的SOLO,剛好是老搖滾的標準組合,也是過來數十年演唱會必玩的SOLO表演,這首真算是老搖滾的教學示範曲:
在Steve Winwood磁性嗓音開場之後(右上圖的右二那位就是了),
在1分40秒左右開始精采的Keyboard SOLO,

afei 發表在 痞客邦 留言(16) 人氣()



這隻小灰貓,叫25,暱稱是面紙盒,因為,常常我們工作回來,25還是在一樣的位置睡覺.

想想25的生命,除了睡覺還是睡覺,會不會覺得無聊啊!

不過應該可以長命百歲!呵呵!
(這些影片可能是太短的關係吧!第一次播映都會快格播放,第二次就ok了)


afei 發表在 痞客邦 留言(7) 人氣()

以下這些討論是413Jonathan人刑花園的回顧LEVEL13的小動畫吧!兩篇網誌的留言所引發的討論;

再參與回復討論的當時,覺得這樣的討論遠超過我的想像,也激發我許多被遺忘的想法以及新的懷疑與線索,這樣在意識上的激盪對我一直很重要,因此整理出來成為獨立的一篇:

413:

Svank的片,如果以美術的官方說法,的確是被劃分成『復合媒材』,動畫的官方說法叫做『實體動畫』、『停格動畫』.

AFEI:

幾乎所有傳統動畫都是用停格動畫的技巧,但會細分出媒材的不同,手繪、黏土 .......;CHANCEL 4的酷狗寶貝就是典型的黏土.

afei 發表在 痞客邦 留言(12) 人氣()

今天選錄CESKA Animace捷克動畫選這片DVD所蒐錄的實驗小短片,這可能是某些長篇的節錄畫面,因為有些看起來並不完整,尤其是第四篇《MANGA》:
《I》(413修正:斯凡克梅耶的 《Flora 》,請見回應)

真想知道這篇短片是何時製作的?
看完這部短篇,直覺就想到彼得葛林那威的《一加二的故事ZOO》,其中雙胞胎主角的死亡鏡頭,
幾乎是如出一撤:腐敗的過程.
然而這部短片玩得不太一樣,腐敗的是那人被綁住的四肢;那人的掙扎是因為被綁住還是因為腐敗呢?

《II》

afei 發表在 痞客邦 留言(13) 人氣()

好吧!我承認完全迷上的 Aphex Twin + Chris Cunningham的組合了.


在這次的組合,Chris Cunningham又玩了一個視覺印象;
乍看之下,這個印象和身體(應該說是肉體嘛?)有關;
前幾年,有一陣子藝文圈似乎流行和身體有關的議題(像身體氣象館),然而這幾年,這題目沉寂不少。
當然,在CF,MV,視覺設計,或是攝影作品裡,這種關於身體的印象:
不論是展現女性細緻肌膚還是黑人肌肉美感(黑人膚色表現肌肉見美感就是漂亮),亦或是呈現性(兩性,同姓);這類的表現真是不勝枚舉.
如果Chris Cunningham在這裡也玩這方向的視覺,那就沒什麼好說的了(都快變成老掉牙的話題了),
即便是水中的兩個肉體性的糾纏(男性+女性)這樣的表現也都可以被說成是老掉牙了,

afei 發表在 痞客邦 留言(3) 人氣()

今天紊亂的作息非常適合來回顧一下過去的習作:

   
沒有月亮的晚上,人刑花園陰暗深處,
嬌豔的花朵吸吮著腐汁,依然盛開著。

今夜,是否覺得一個人寂寞無聊,
記得,人刑花園腐朽的鐵門為你敞開。
第壹種花朵 、第貳種死法、第參種顏色、第四種鐵門。
其實,死亡並只不是為了遠離絕望,只是為了美麗的結果。

afei 發表在 痞客邦 留言(12) 人氣()

自從十幾年前退伍之後,突然感到週遭聽音樂的朋友都有些變化了,
以前朗朗上口的POST PUNK,現在都改聽電音;




那時候普通無聊的PUB都還只是放一些POP或是45轉,
好玩一點的PUB會放重金屬或是POST PUNK,
就在大約1995年時,一些號稱DJXXX的人開始在野外(如河濱公園)開辦野台電音PARTY,
放一些不太一樣的電子樂;

afei 發表在 痞客邦 留言(7) 人氣()

摁摁!好久沒看短片了,今天來推薦一下LEVEL13的五部動畫短片.

《GOD IN THE MACHINE》


這片LEVEL13 DVD所蒐錄的動畫短片很多是動畫學校的習作,
雖然很多作品,在初看的感覺上有點粗糙,但也因此有點實驗的趣味;
當然,這所謂的實驗趣味不是那種複合媒材的實驗,而是說故事方式上的實驗.
像《ROUTINE》這部,就很有默片時代的風格,而《RINGED PLANET》這部極短片風格也是饒有趣味;
《GOD IN THE MACHINE》 《UNTITLED》這兩部完成度較高的作品反而是較為"傳統"的動畫短片,

afei 發表在 痞客邦 留言(4) 人氣()

史卡德系列《繁花將盡》勞倫斯.卜洛克

問:為什麼要推薦這本書啊?
睜大眼睛地高音答:因為這是卜洛克的史卡德系列新書耶!
    (暗之音:光是這理由就夠了吧!)

瞇著斜眼問:偵探推理小說這麼多,卜洛克寫的系列小說也不只史卡德系列,
      就算是史卡德系列也有好多本.......
再提高分貝搶答:只要是史卡德系列的書我都推薦.....
   (暗之音:不要跟這吹毛求疵的人瞎攪豁了.)

afei 發表在 痞客邦 留言(3) 人氣()

雖然從事這工作十多年了,一直高不高,低不低的,
沒名氣但也餓不死,這又是一個非常現實的行業,沒名沒利就沒多少人鳥你,
即便如此,從事這份工作還是常常讓我非常滿足,
尤其是我那喜新厭舊的新鮮事飢渴症.

有時候,這個工作會帶著我去從未去過的地方,例如雲南和德州的工廠,
我想,即使我自己花錢去這些地方旅遊,也無法到達這些因為工作而去的地點,
工作的目的總是能帶我去旅遊去不了的地方,
甚至不同的工作,例如拍CF的工作和拍工商簡介所要去的地方也大不相同;

afei 發表在 痞客邦 留言(7) 人氣()

看碧玉 FROM Chris Cunningham's bjork video,


這是Chris Cunningham的MV作品,
我並不喜歡碧玉的音樂 ,會注意這MV,也是因為Chris Cunningham的緣故.

好吧!這樣的人工智慧視覺印象似乎已經氾濫成災了.

至少好萊塢電影中,史匹柏的《AI》和威爾史密斯主演的《機械公敵iROBOT》裡,

afei 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()

Close

您尚未登入,將以訪客身份留言。亦可以上方服務帳號登入留言

請輸入暱稱 ( 最多顯示 6 個中文字元 )

請輸入標題 ( 最多顯示 9 個中文字元 )

請輸入內容 ( 最多 140 個中文字元 )

reload

請輸入左方認證碼:

看不懂,換張圖

請輸入驗證碼